钢琴是一种键盘乐器，用键拉动琴槌以敲打琴弦。从十八世纪末以来，在欧洲及美国，钢琴一直是主要的家庭键盘乐器。钢琴发源于欧洲，十八世纪初，意大利人克里斯多佛利（Bartolommeo Cristofori）发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器，已有三百多年的历史。

钢琴培训学校钢琴课上，父母送孩子们去，下了课，家长又来接，上课从不要求。一般来说，当孩子们在家里弹钢琴时，这样的父母从不干预，让孩子们自己练习。培养孩子的意识不是问题，但对幼儿来说，家长的监督是必要的，因为他们的理解能力和自我控制能力相对较弱，在钢琴培训学校学习中家长需要发挥“助教”的作用。

钢琴演奏是传达作品创作本质的创造性、准确的表现方式。因此，钢琴演奏者不仅要学习成人钢琴教育，更重要的是要培养钢琴演奏的理解力和表现力。这可以称为“钢琴演奏”，而不是“钢琴演奏机器”。

尽管儿童在音乐的很多方面都天生敏感，例如对于“不和谐”的音，或者不符合音乐结构的乐句，他们不经过学习就能感知到。但是对于一首乐曲的感性认知、音乐体系、符合文化习惯的音乐结构等有关音乐的其他重要方面，就一定要等到一定年龄之后才能学到。

成人在有关动机和注意力的实验任务上，几乎超过儿童。（Trainor & Sandra 1992）相比较于孩子学习的动力主要来源于父母压力，成人学乐器的动机就是因为“自己想学”。因此成人让儿童或者说儿童的家长羡慕嫉妒恨的，就是注意力和动力。花同样的时间，成人的学习效果要比儿童好得多。

不同的速度：如：松弛（渐慢渐强），（渐弱）、速度慢（渐快）（紧凑）等，逐渐加快。不同的速度变化直接影响音乐的效果。因此，在进行工作时，要把握不同的速度要求，尽可能地表达工作的初衷。当我们准备展示一件作品时，我们成人钢琴教育可以通过直觉、标题、标记或通过分析音乐的性质来体验它。作品的音乐性分析是通过把握不同的音乐特征，结合自身的音乐感觉，生动地表现作品。同时还必须掌握一定的表演技巧。只有把音乐目标与技术手段结合起来，才能达到完美的音乐效果。

音乐源于生活，在不同的社会阶段发展。人类在不同的时代对音乐有不同的要求。因此，不同的时代，不同的作曲家风格，情况也不同。在许多钢琴文献中，不同的作品有着不同的处理方式。为了丰富剧目，拓宽视野，应多接触不同时期的音乐作品。