学习钢琴，一般需要包括以下三点：1.理论知识，包括五线谱、谱号、拍号音符、时值等；2.弹奏方法，如正确的坐姿、手形、手指的挥动、手臂、手腕的放松等；3.培养音乐的感觉，就是对音质的审美能力。

很多家长和老师会把前面两项看的比较重，对于音色却没有过多的重视。都觉得孩子刚开始学琴就知道把基础知识和基础弹奏知识先学好，在去学音色。其实这样的做法就很容易导致孩子在初学的阶段弹琴很机械，结算孩子把谱子很认真的弹奏出来，但还是少了一些感觉。其实这不是孩子没有乐感，只是没有去注重对乐感的培养。

很多老师觉得，在让学生掌握了一定的识谱能力和弹奏方法之后，再加上对乐曲的音乐处理也为时不晚。但事实上，如果一开始不去注意培养学生对音质的鉴别和审美.只单纯讲授理论和训练技术，学生也就自然而然地习惯了刻板机械地弹奏，而等到我们认为他已经具备了足够的基础，可以“表现音乐”的时候再去要求他“弹出乐感，弹出表情”，甚至一小节一小节、一句一句地教给他哪里该抒情，哪里该活泼，大多数学生所作出的也只是生硬的强弱。让人总感觉他的音乐十分“勉强”一点都不自然。所以作为钢琴教师，应该在学生一入门时就着重培养他们对音质的审美力，教给学生无论弹什么都要弹出“好听的声音”，让学生能够把哪怕是*简单的基本练习都能弹得悦耳时，也就免除了许多“后患”。

刚入门的孩子有了一个好的开端，也就会提高孩子在钢琴中积蓄学习下去的兴趣。让孩子们充分发挥想象力，但是孩子的技术要求也是一样重要，但如果钢琴老师能够一直坚持用这种“先听声音”的方法来教学，就会在潜移默化中培养学生在掌握了一定的弹奏技术的基础上，用耳朵去控制声音从而避免了学生弹奏过于机械生硬的弊端。

所以，首段的三点，都是需要一起学习的，没有哪一点比哪一点重要或者是可以被忽视的。想要让孩子的钢琴发展，就不能仅看基本知识和技巧。